身边艺术

参展艺术家 / 卡斯滕·霍勒

卡斯滕·霍勒于1961年出生在布鲁塞尔，现工作生活于瑞典斯德哥尔摩及加纳比日瓦。自然和传说、生物学和迷幻状态是他用来探索的方法。

卡斯滕·霍勒以其作为科学家的经验背景运用于艺术创作中，着意探讨人类关系的本质。

1998年起，大型滑梯和游乐场成为他作品中最具代表性的物体。其重要装置作品包括：《试验场》（2006），展出于泰特现代美术馆涡轮大厅中的⼀组巨型金属滑梯；《游乐园》（2006），位于美国北亚当斯的马萨诸塞州当代艺术博物馆中⼀座缓慢运转的等比例游乐场设施；《双重俱乐部》（2008-09），该作品于伦敦以酒吧、餐厅与夜店不同形式呈现，制造出⼀场刚果文化与西方文明的对话；以及《颠倒潜望镜》（2009–11），通过潜望镜颠覆视觉的实验装置。

从他的早期职业生涯开始，卡斯滕·霍勒就经常使用动物来进一步发展他的艺术科学方法。摆出静止姿势的小象、章鱼、猴子或长颈鹿的复制品就是一个完美的例子。与通常的展出形式不同，霍勒允许观众跟随自己的冲动去触摸这些动物。与动物皮肤的接触往往令人气恼，因为观众不能确定自己面对的是一只动物标本，还是一个合成仿制品。当看着动物的脸，尤其是它们像人类一般的双眼时，观众感受的变化，以及所要解释的迹象的模糊性便不断增加。

即使知道所见之物是无生命的，但观众仍然觉得自己看到了活生生的动物，并能感受到它的能量。这种感受的产生，是因为在观看无生命物的同时，观众将自己的能量注入其中。因此，从这种层面上理解，观众为其带来了生气。所有动物模型均以柔软材料制成，并且可挤压。

作为一个热衷于分类的人，霍勒甚至将致幻的菌类世界重新整合到一个学术性的秩序中，正如他在《双重蘑菇窗（二十四褶）》中所展示的那样，这是一个精心安排的混淆视觉的分类：仔细观察，每个蘑菇标本就是一个蒙太奇，一半代表各种野生蘑菇，另一半是以其毒性和精神活性而闻名的毒蝇伞蘑菇。这里充分展示了霍勒艺术实验室中不可或缺的工具之一——调皮的颠覆性智慧。

全球展览

在过去二十多年艺术生涯中，霍勒的作品亮相于世界各地，举办和参加的展览有：第50届威尼斯双年展，意大利（2003）；“一天一天”，Färgfabriken，斯德哥尔摩（2003）；第7届里昂双年展，法国（2003）；“半虚构”，当代艺术研究所，波士顿（2003）；“7,8赫兹”，Le Consortium，第戎，法国（2004）；马赛博览会，当代艺术博物馆，马赛（2004）；第51届威尼斯双年展，意大利（2005）；“试验场”，泰特现代美术馆，伦敦（2006）；“游乐园”，MASS MoCA，北亚当斯，马萨诸塞州（2006）；“旋转木马”，布雷根茨美术馆，奥地利（2008）；“双重俱乐部”，普拉达基金会，伦敦（2008）；第28届圣保罗双年展，巴西（2008）；“双重滑梯”，当代美术馆，萨格勒布（2009）；第53届威尼斯双年展，意大利（2009）；第8届光州双年展，韩国（2010）；“分割分割”，Boijmans Van Beuningen博物馆，鹿特丹，荷兰（2010）；“Soma”，汉堡火车站，柏林（2010）；“Zöllner条纹双重旋转木马”，当代美术馆，罗马（2011）；“体验”，新美术馆，纽约（2011）；第11届沙迦双年展，阿联酋（2013）；“LEBEN”，提森博尔内弥萨当代艺术博物馆，维也纳（2014 年）；第8届柏林双年展，德国（2014）；第10届光州双年展，韩国（2014）；“金镜旋转木马”，维多利亚国家美术馆，墨尔本，澳大利亚（2014-15）；第56届威尼斯双年展，意大利（2015）；“决定”，海沃德画廊，伦敦（2015）；“怀疑”，倍耐力HangarBicocca，米兰，意大利（2016）；“两台光机视频回顾展”，Mu. ZEE，奥斯坦德，比利时（2016）；“Y”，桑坦德省博廷中心，西班牙（2017）；“以及星期日”，塔马约博物馆，墨西哥城（2019）。《安赛乐米塔尔轨道塔上的滑梯》（2016）是霍勒受委托为安尼施·卡普尔（Anish Kapoor）的“安赛乐米塔尔轨道塔”（2012）加设的作品，永久性地安装在伦敦伊丽莎白女王奥林匹克公园；他的特定场域装置“Aventura滑梯塔”（2018）在佛罗里达州的Aventura购物中心落成。霍勒在瑞士苏黎世的SBB CFF FFS安装作品“Denkmal für Hans Künzi”（2017）以纪念汉斯·昆兹；位于Centrale Supeléc的《十进制时钟（白与白）》（2018）是他迄今为止最大的灯光作品之一。“DAC幻灯片”（2020）是他为丹麦哥本哈根Dansk Arkitektur中心（DAC）创作的另一件特定场地公共幻灯片。2021年10月至2022年2月，在里斯本的MAAT-艺术、建筑与技术博物馆举办了个人展览《日》（2021）。

公共收藏

现代艺术博物馆，纽约；泰特美术馆，伦敦；国立当代艺术博物馆，比利时；里昂当代艺术博物馆，法国；法兰克福现代艺术博物馆；普拉达基金会，米兰； 卡尔塞戈当代艺术收藏，巴塞罗那；平丘克艺术中心，乌克兰 ；21世纪当代艺术博物馆，日本。

致谢艺术家和常青画廊